Broderi

Hantverket för handbroderi i Kina började på Yu Shuns tid, blomstrade under Tang- och Songdynastierna och blomstrade under Ming- och Qingdynastierna.Broderier har gått i arv från generation till generation i Weinan i hela staden.Sedan Han-dynastin har broderi gradvis blivit den bästa konsten i staden, och kända broderare har tagit plats i konsthistorien.Under Tang- och Songdynastierna användes broderi för kalligrafi, målning och prydnadsföremål, och innehållet i broderiet var relaterat till livets behov och seder.Li Bais dikt "Gyllene smaragdvispar, broderade i sång- och danskläder" och Bai Juyis "En rik tjej i en röd byggnad, med gyllene vispar som sticker i hennes jacka" är alla sånger av broderi.Songdynastin var en period då handbroderi nådde sin höjdpunkt i utvecklingen, särskilt i skapandet av rent estetiska målningsbroderier, som var det sista i sitt slag.Broderimålningen var influerad av Akademiens målningar, och sammansättningen av landskap, paviljonger, fåglar och figurer var enkel och levande, och färgsättningen var utsökt.Under Ming- och Qing-dynastierna var de feodala dynastiernas palatsbroderare mycket stora i skala, och folkbroderi utvecklades också ytterligare, vilket producerade de "fyra stora broderierna", nämligen Su-broderi, Xiang-broderi, Shu-broderi och Guangdong-broderi.

Shen Shou, en modern broderikonstnär, är inte bara en utmärkt broderare, utan klassificerar och organiserar också de senaste generationernas broderistygn, ärver de traditionella teknikerna för Gu-broderi och Su-broderi, och åberopar uttrycksmetoderna för västerländsk skiss, oljemålning och fotografering, skapa lösa sömmar och snurra stygn för att uttrycka ljuset och mörkret hos föremål.Hennes porträtt av den italienska kejsarinnan Alina ställdes ut på den kinesiska konst- och hantverksmässan i Turin, Italien, och vann den högsta utmärkelsen i världen.

De folkliga sederna och vanorna ger möjlighet och förutsättningar för folkbroderi att till fullo visa kvinnors hårda arbete och visdom, och i sin tur sätter folkbroderi en vacker och mystisk färg till de lokala folkliga sederna och folktron.

Broderi är det populäraste och äldsta modeelementet, där de enkla och skickliga händerna och vackra medkännande hjärtan binder ihop ett färgstarkt och rikt hantverk, stygn för stygn.Kreativiteten hos brodörerna från olika epoker är tidlös och långvarig i sina broderier, och nålen och tråden i händerna på broderaren är som penseln och bläcket i händerna på målaren, som kan brodera bländande och utsökta bilder, som visar olika tidsepokers kulturella stil och konstnärliga prestationer.

Under sin långa utveckling har traditionella kinesiska broderier utvecklats till en mängd olika stilar, med tekniker förfinade och uttryck berikade.Stilen på folkbroderi är ännu mer varierad, med otaliga stygn och färgglada ämnen.Broderierna i särskilt etniska minoritetsregioner är inte bara utmärkande i sitt ämne och sin teknik, utan visar också en stark nationell personlighet.

Kinesiska Miao-broderier, till exempel, är känt som "high fashion gömd djupt i bergen".Den unika tekniken för Miao-broderi, de djärva färgerna, de överdrivna och levande mönstren, den symmetriska och harmoniska kompositionen och den naturliga formen på broderiet.Den visar den kulturella klangen hos Miao-folket som dyrkar naturen, strävar efter "andlighet" och tror på sina förfäder och hjältar.Den unika kulturella konnotationen av Miao-broderi gör det klart annorlunda än kinesiskt broderi, som är en av de fyra huvudformerna av broderi.Miao broderikonst har funnits i bergens veck under lång tid, så få människor känner igen och uppskattar dess charm och värde.Men verkligt bra konst kommer att erövra tid och rum.Som en "meningsfull form" och full av "känslomässiga bilder", kommer Miao-broderier att blomma ut inom en snar framtid för att vara i nivå med Su, Xiang, Guangdong och Shu-broderier.